In der größten Dior-Ausstellung, die jemals in Paris stattfand


  • Christian Dior Haute Couture Baranzug 1947
  • Christian Dior Haute Couture Junon Kleid 1949
  • Christian Dior Haute Couture Opra Bouffe Kleid 1956

„Christian Dior wollte nie ein Revolutionär sein. Er wollte rückschrittlich sein. Er blickte in die ferne Vergangenheit, als Paris das Zentrum des guten Geschmacks war, um nach dem Krieg Schönheit, Weiblichkeit und Harmonie wiederherzustellen, ganz zu schweigen vom französischen Stolz“, bemerkte die Modehistorikerin Florence Müller während einer Vorschau auf „ Christian Dior, Designer der Träume .“ Als Hauptereignis dieser Couture-Saison wird die Ausstellung am Mittwoch, 5. Juli, im Musée des Arts Décoratifs in Paris der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.


keine Make-up-Modelle

Was auch immer die ursprüngliche Absicht war, als das Maison Dior am 12. Februar 1947 debütierte, provozierte es sofortige Verzückung, war gelegentlich skandalös und veränderte schließlich die Mode für immer. Mit dem New Look kam eine Rückkehr zu Weiblichkeit, Prunk und unauslöschlichem Pariser Flair, das bis heute in der Mode nachhallt.

„Designer of Dreams“ ist die größte Dior-Retrospektive, die jemals inszeniert wurde, und die erste in Frankreich seit 30 Jahren, aber es geht um viel mehr als um Mode und die Prominenten aus Vergangenheit und Gegenwart, die sie trugen, von Prinzessin Grace, Lady Diana und Elizabeth Taylor an Jennifer Lawrence, Natalie Portman und Rihanna. Das Layout ist sowohl chronologisch als auch thematisch und bietet die Geschichte des Mannes, seines Hauses und der Mode im breiteren Kontext von Kunst und Kultur. Es ist eine Geschichte, die so umfangreich ist, dass sie sowohl die Modehalle des Museums als auch das gegenüberliegende Kirchenschiff ausfüllt – insgesamt mehr als 32.000 Quadratmeter.

„Modedesigner werden oft als oberflächlich betrachtet, aber in Wirklichkeit haben sie ein enormes [Gefühl für] Kultur“, sagt Müller, der die Schau zusammen mit Museumsdirektor Olivier Gabet kuratierte. „Das Ziel der Ausstellung ist es, die Quelle der Schöpfung und die Breite der Kultur zu zeigen, die Christian Dior und die Designer, die ihm nachfolgten, besaßen. Sie haben die Kunstgeschichte wirklich erforscht. Es ist wichtig, dass die Öffentlichkeit versteht, dass Mode nicht einfach ist. Dior und die anderen legten Wert darauf, in Kultur zu baden. Er verstand die Komplexität der Dinge, aber was er liebte, war die Einfachheit.“

Von einem Ausgangspunkt in den Archiven mit Briefen, Fotografien und anderen nie zuvor gesehenen Dokumenten aus Diors früher Kindheit bewegt sich die Ausstellung schnell in seine frühen Tage als Galerist (Dior und der damals unbekannte Salvador Dalí flohten früher). -Marketing für Jugendstil zusammen). In einem Raum zeigt eine Regenbogenpalette an Kleidung, Schuhen von Roger Vivier und anderen Accessoires, wie der Designer als erster nach einem 360-Grad-Ansatz strebte. An anderer Stelle verleihen außergewöhnliche Kunstobjekte und Gemälde, unter anderem von Monet, Renoir und Vigée Le Brun, der Kleidung einen weiteren Kontext.


„Dior dachte, um wahre Eleganz zu erreichen, muss man alles kontrollieren“, sagte Müller, die ein Jahr damit verbrachte, ihre Auswahl auf die 500 hier ausgestellten Modeartikel zu prüfen, von Toiletten und Gipsabgüssen bis hin zu einigen der berühmtesten Kreationen. insbesondere die Abendkleider Junon und Venus. In einer Seitengalerie bieten spezielle Räume ein Fenster zu jedem der Nachfolger von Dior, der Reihe nach: Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons und die aktuelle Kreativdirektorin des Hauses für Damenkollektionen, Maria Grazia Chiuri.

Die Show hat auch reale Aspekte: Das Kirchenschiff wurde umgebaut, um die Fassade des Hauptquartiers des Hauses in der Avenue Montaigne 30 nachzubilden. Die Kleider in den vorderen Fenstern stammen jedoch nicht von Dior: Sie zeigen, wie der New Look Designer in Paris und im Ausland beeinflusst hat, durch Stücke von Pierre Cardin, Lucien Lelong, Alber Elbaz, Thom Browne, Louis Vuitton, Comme des Garçons, Yohji Yamamoto, Jean Paul Gaultier, Alexander McQueen und mehr.


Im weiteren Verlauf wechseln sich die petites mains aus dem Dior Atelier ab, um Prototypen in der Arbeit zu erstellen. Und zum großen Finale steht eine hoch aufragende Installation von Kleidern berühmter Frauen unter einer aufwendigen Lichtprojektion, die den Spiegelsaal in Versailles nachbildet, der Schauplatz vieler Dior-Kampagnen mit Charlize Theron. Die Begegnung von Vergangenheit und Gegenwart endet in einem Goldregen.

„Christian Dior, Designer of Dreams“ ist vom 5. Juli 2017 bis 7. Januar 2018 zu sehen.